『ヒックとドラゴン』の監督があなたの最大の疑問に答えます

先日ユニバーサルへ車で向かう途中、 『ヒックとドラゴン』についてたくさんの疑問が湧いてきました。つい先日、最新予告編が公開されたばかりのこの映画は、私が最近記憶している中で一番好きな、そしておそらく最高のアニメ映画の一つのリメイクです。勝利と感動に満ちた、胸躍る傑作。まさに完璧です。だからこそ、リメイクするとなると「なぜこんなことが必要なのか？」「お金のためだけなのか？」「ファンは本当に何か得られるのか？」と疑問に思うのです。

これらは、脚本・監督のディーン・デボアが1月30日に報道陣に3シーンと最新予告編を発表した際に私が抱いた疑問の一部でした。そしてその夜、私はこの映画の必要性を理解し始めただけでなく、すべての疑問への答えを得ることができました。例えば、実写リメイクにはアニメーションにはない利点は何か？ドラゴンのトゥースレスの外見はなぜ変えなかったのか？作曲家のジョン・パウエルは彼の象徴的な音楽を作り直すのか？そして、映画の公開わずか数週間前にユニバーサル・ピクチャーズのエピック・ユニバース・テーマパークにオープンした『ヒックとドラゴン』ランドへの繋がりはあるのか？といった疑問への答えとその他を以下でご覧ください。

まず、デブロワ氏は実写リメイク作品全般があまり好きではないと語っていた。アニメ映画を実写でリメイクするなら、よほどの理由がなければならないと常に感じていたという。『ヒックとドラゴン』の場合、彼がこだわったのは、前作ではできなかった部分に踏み込めるからだった。例えば、前作では少し不遇だったキャラクター（アストリッドなど）についてもっと深く知ることができる。ヴァイキングの世界の神話をより深く掘り下げる。そういったことすべてだ。彼は基本的に、実写リメイクは、もしもっと時間と資金があれば2010年に作っていたであろう映画のバージョンとして考えるようになったと語った。

上映された3シーンのうち最初のシーンで、そのことがはっきりと見て取れました。ヒック（メイソン・テムズ）、アストリッド（ニコ・パーカー）、フィッシュレッグス（ジュリアン・デニソン）をはじめとする若いバイキングたちが初めてドラゴンとの対決を強いられるシーンです。ユーモアたっぷりのシーンでしたが、アストリッドが他の仲間たちよりも明らかに優れていること、そしてそれが彼女の人格にどのような影響を与えているかに焦点が当てられていました。このシーンは確かにオリジナル版を彷彿とさせつつも、より骨太な内容でした。

デブロワ氏はその後、映画の大部分はオリジナル版と多少は異なるものの、他のシーンは全く変わらないと説明した。例えば、2番目に上映されたシーンは、ヒックとトゥースが初めて一緒に飛ぶシーンで、これは映画の中で最も印象的なシーンの一つだが、アニメ版とほぼショット一対一で再現されている。「ファンなら誰もが知っている象徴的なシーンなので、アニメ版のショット一対一をほぼ忠実に再現すべきだと感じた瞬間がいくつかありました。そして、実写版でもできる限りそのシーンに敬意を表したかったのです」とデブロワ氏は語った。そして、あの象徴的な音楽とともにシーンが再生されると、あの頃の感情が再び蘇ってきた。

そのシーンを観ることは、私の中で2つの大きな疑問に直接向き合うことを意味しました。1つ目は、トゥースレスだけでなく、アニメ版に酷似したドラゴンたち全体のデザインです。「実写版ドラゴンをデザインする上での独特の課題は、アニメ版の特徴的なシルエットや個性、そしてあらゆる要素を犠牲にしないことでした」とデブロワは語ります。「もちろん、スクリーン上でリアルなドラゴンというイメージを作り上げようとしていたので、擬人化されすぎたものは排除したかったのです。しかし、どれだけ原作のドラゴンを踏襲し、どれだけ原作から作り直すかを見極めるのは、まさに進化の過程でした」

デブロワ氏によると、チームは特殊効果アーティストとして名高いジョン・ダイクストラ氏の言葉から多くのインスピレーションを得たという。ダイクストラ氏はチームに「実写映画の後にアニメ映画が作られたと想像してほしい」と指示したという。「ですから、簡略化したり、戯画化したり、強調したりしたドラゴンのデザインはすべて、実際の動物から着想を得たものです。その動物は実際のカメラで撮影され、自然界の生き物として動き回っていました」とデブロワ氏は語った。

「そこで、逆算して作業を進めていくことで、アニメのデザインでは簡略化されていたと思われる部分を維持しながら、骨格、筋肉、鱗、ディテールに、より力強い印象を与えることができました。しかし、遠くから見ると、やはり同じ生き物のように感じます。」

これはある意味、作曲家ジョン・パウエルによる映画の魔法のような音楽にも当てはまるプロセスだ。「ジョン・パウエルは現在作曲の真っ最中で、これもまた同じ難題です」とデブロワは語った。「人々が愛した要素を保ちつつ、もう少し洗練させ、違った筆致で描き、できれば新しい世代の人々のためにリフレッシュするにはどうすればいいのでしょうか？」

3つ目のシーンでは、オリジナル版のもう一つの象徴的なシーンが描かれ、これらすべてが一つにまとまりました。ヒックが皆の前で（ジェラルド・バトラー演じる父ストイックも含めて）ドラゴンを倒すはずが、ドラゴンに対する平和主義を露わにするのです。このシーンもまた、アニメ版と非常によく似ていますが、すべてがより精巧で細部までこだわっています。例えば、彼が倒さなければならないドラゴンは全身に炎をまとっています。これは過剰でありながら、同時にクールでもあります。

こうして私は、デボワ監督がなぜこの映画を作ったのか、実写なら何が可能なのか、なぜドラゴンがあんなに似て見えるのか、そして音楽について学んだ。最後の質問として、私はその後監督に近づかなければならなかった。近々公開されるテーマパークについて、そして両チームが同時に実写でこの世界に命を吹き込んでいることを踏まえ、これまでコラボレーションしたことがあるのかどうかについて尋ねた。「彼らは約1年前に私たちにプレゼンテーションをしてくれたんです」と彼は言った。「そして彼らは基本的に、『これが私たちが作っているものです。アニメ映画の『ヒックとドラゴン2』に基づいています』と言っていました。つまり、これはドラゴンがすでに住み着いている世界についてのものです。彼らはすでにドラゴンのためにあらゆる種類の宿泊施設を用意しています。そして、少し若くなっているということです。つまり、『あなたが物語を書いて作ったのはわかっていますが、これは私たちの解釈です』とプレゼンテーションしたのです」まるでメモを渡すべきじゃないような気がしたんです。（笑）彼らは制作中だったんです。彼らにも期限がありました。だから、本当に完成が楽しみです。すごくクールに見えますよ。

そして、2つの映画館がこんなに近い時期にオープンするという事実は、どうやら単なる素敵な偶然のようです。「タイミングが良いですね。一時はオープン当日に公開しようと考えていました。クールなアイデアだと思いました」と彼は言いました。「映画館を見て、かつての『リロ＆スティッチ』や『ムーラン』の舞台が再び訪れたいですね。でも、YouTubeにアップされている情報以上のことは知りません」

ありがたいことに、実写版『ヒックとドラゴン』ではもうそんなことはありません。今ならはるかに多くのことが分かります。そして、プレゼンテーションの最後にデブロワ氏が述べたように、彼は素晴らしい、価値のある映画を作ると確信しており、皆もそう思ってくれることを願っていますが、最悪のシナリオは「アニメ映画もある」ということです。映画は6月13日公開です。