『マンダロリアン』がディズニープラスで配信開始するまであと2、3か月となった。道徳的に曖昧な宇宙ファンタジーアクションへの期待を掻き立てるために、さらに多くの詳細を明らかにしたい。
IGN による長文レポートで、デイブ・フィローニは自身の初の実写作品である『マンダロリアン』の監督および製作総指揮を務める難しさについて語り、マンドの宇宙船であるレイザー・クレストのコックピットを初めて見ることもできる。
「ジョージに教わりました。『スター・ウォーズ』でやりたいことはたくさんあります。『スター・ウォーズ』らしくて、とてもクラシックなものにしたいと感じています」とフィローニは、10年以上『スター・ウォーズ』ユニバースのアニメ版で仕事をした後、初の実写シリーズとなる『マンダロリアン』での経験を語った。「でももちろん、実写なので、やることはすべて、ある意味で初めての経験でした。ですから、私にとって馴染みのある世界でありながら、あまり馴染みのない媒体でした。ジョージは長年のトレーニングで私をしっかりと準備させてくれましたが。幸運なことに、ジョンや、グレイグ・フレイザー（『マンダロリアン』と『ローグ・ワン』の撮影監督）のような人たちが、プロセスを通して私を導き、撮影と演技の面で私がやろうとしていることを実現するのを手伝ってくれました。ですから、すべてが挑戦でしたが、刺激的なものでした」
フィローニ氏の説明によると、彼は早い段階でこのプロジェクトに参加し、シリーズ主演のジョン・ファヴロー氏と協力してアイデアを議論し、最終的にパイロット版を含む2つのエピソードを監督することになり、それはフィローニ氏自身が長い間書いていなかった題材に取り組む初めての機会となった。
「彼が私をこのプロセスに招き入れてくれたこと、そして長年『スター・ウォーズ』に携わってきた私の視点を尊重してくれたことに、心から感謝しています」とフィローニ氏はIGNに語った。「しかし、私は彼が作りたかった物語を本当に実現したかったのです。素晴らしいことでした。パイロット版の監督まで任せてくれたことに、とても感激しました。ですから、それは大きな名誉であり、責任でもありました」
興味深いことに、そのプロセスの一部はフィローニにとって実際に馴染み深いものだった。ファヴローが他のインタビューで話したように、撮影はバーチャルリアリティとビデオゲームエンジン技術を使って行われ、実際のセットで組み立てる前にデジタル環境でシーンをブロックアウトすることができ、同様の目的で使用されるアニメーション技術とそれほど変わらない。
フィローニ氏は次のように説明した。
これはある意味、ジョージと『クローン・ウォーズ』でやっていたことに似ています。デジタル技術のおかげで、シーンやシーケンスをもっと早く視覚化できるようになったんです。アニメーションの世界では、これをプリビズと呼んでいますが、このプロセスにはデジタル要素が含まれていたので、私にとっては自然な流れでした。とはいえ、撮影当時は真新しい技術もいくつかありました。それは私にとってプラスでした。なぜなら、私は物事をどう進めるべきかという先入観を一切持っていなかったからです。あらゆる新しい技術を使ってプロセスを学んでいたんです…それに、バーチャルブロッキングの早い段階でいくつかのものを視覚化する方法には、強いアニメーションの要素があります…キャシー（ケネディ）が、これは私にとって素晴らしいつながりになると思った理由の一つです。ジョンを知っていたからというだけでなく、テクノロジーにも多少の見識があったからです。
フィローニ氏は実際のコンテンツ面についてはあまり語らなかったが、IGN は鋭いコンセプトアートの形で、マンドの宇宙船「レイザー・クレスト」の内部を初めて簡単に公開した。
アートにはマンドーが一人乗りのコックピットに座っている様子が描かれていますが、まるでスター・ウォーズのコックピットのようです。トイレはどこにあるのでしょうか？ こういうものにトイレはあるのでしょうか？ また、IGNはコックピットが実写セットで再現されると発表しています。これは本当に嬉しいですね。あの触感はスター・ウォーズの魅力を際立たせていますね。
https://gizmodo.com/of-course-the-mandalorian-is-interested-in-what-the-exp-1838066931
『マンダロリアン』は11月12日にディズニープラスと同時に公開されます。
さらに詳しく知りたい方は、ぜひ新しい Instagram @io9dotcom をフォローしてください。
