過去10年間で、ある人気映画ジャンルが、まるで鳥、飛行機、そしてスーパーマンを一つにまとめたかのように、一気に脚光を浴びました。もちろん、スーパーヒーロー映画のことです。2008年に『アイアンマン』と『ダークナイト』が公開されたことで、このジャンルは本格的にブームを巻き起こしましたが、2010年から2019年にかけて、このジャンルはハリウッド史上最も人気が高く、経済的にも成功したサブジャンルの一つへと爆発的に成長しました。そして、『アベンジャーズ/エンドゲーム』が、史上最高の興行収入を含む、あらゆる興行収入記録を塗り替えたことで、史上最高の興行収入を記録しました。
これからどうなるかは誰にも分かりませんが、過去10年間に公開された数多くのスーパーヒーロー映画の中で、特に際立った作品がいくつかあることは確かです。そこで、過去10年間のベストスーパーヒーロー映画10選をご紹介します。

10. ジャッジ・ドレッド(2012)
1995年にシルベスター・スタローン主演で公開された、安っぽくて酷い映画『ジャッジ・ドレッド』の後、コミックファンはこのカルト的人気を誇るキャラクターを二度と映画で見ることはないだろうと思っていたかもしれません。しかし、それから約20年後、まさにその通りになり、オリジナル版とは全く異なる作品が誕生しました。
アレックス・ガーランド(エクス・マキナ、全滅領域)が脚本を書き、ピート・トラヴィスが監督を務めた2012年の映画『ジャッジ・ドレッド』は、カール・アーバン主演でたちまち人気を博しました(興行収入は振るわず、しばらくの間、このキャラクターをスクリーンで再び見ることができなくなるという危機を招きました)。ガーランドとトラヴィスは、『ジャッジ・ドレッド』で、80年代の雰囲気を最高の形で表現したSFスーパーヒーローアクション映画を作り上げました。アクションは迫力満点で、暴力的で、芸術的です。ストーリーはコンパクトで焦点が絞られています。そして、その目標は水晶のように明確です。ジャッジ・ドレッドと相棒のアンダーソン(オリヴィア・サールビー)は、ゲーム・オブ・スローンズのレナ・ヘディ演じる邪悪な麻薬王ママを倒すため、超高層ビルを駆け上がらなければなりません。まるで大画面でプレイするビデオゲームのようです。レベルを上げてボスを倒しましょう。
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同時代の他のスーパーヒーロー映画とは異なり、『ジャッジ・ドレッド』は説明に気を配っていません。世界観はもちろん、キャラクターについてもほとんど何も明かされません。それはコミックに委ねられています。その代わりに、スローモーションの狂気に満ちたノンストップアクション映画と、続編への道筋をつけるほどの未解決の要素が山ほどあるだけでした。悲しいことですが。少なくとも、素晴らしいキャラクターをシンプルなストーリーに登場させ、そのキャラクターに自由にやらせるという、現代における最高の例の一つを見ることができました。

9. キック・アス(2010)
マシュー・ヴォーン監督の痛快でグロテスクな映画『キック・アス』は、10年で物事がいかに変化するかを示す好例です。2010年4月に公開された『キック・アス』は、衝撃的なヒット作となりました。当時10代前半だったクロエ・グレース・モレッツが船乗りのように罵詈雑言を吐き、悪党をいとも簡単になぎ倒す姿に、観客は歓声を上げました。主人公が自らの手で物事を解決し、世間のことなど気にせず犯罪に立ち向かう姿に、私たちは拍手喝采しました。しかし、10年経った今、それらの出来事はまるで剃刀の刃の上で生きているかのようです。今日の観客はヒット・ガールというキャラクターを受け入れるのでしょうか?『キック・アス』における暴力描写は、社会的に受け入れられるのでしょうか?誰にも分かりません。
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確かなことは、道徳的に問題がある点はさておき、『キック・アス』は驚きと興奮に満ちたスリリングな作品であることに変わりはない。確かに過剰ではあるが、それが狙いだ。ヴォーンは、共同脚本家のジェーン・ゴールドマン、クリエイターのマーク・ミラー、ジョン・ロミタ・ジュニアとともに、コミック、スーパーヒーロー、暴力などの本質について考察するためにこの世界を考案した。『キック・アス』は観客を楽しませるだけでなく、考えさせるものでもある。あらゆる角度からスーパーヒーローについて考えるためだ。暴力的な人間を止めるために暴力を使うのはいいのか?ヒーローと悪役の境界線はどこにあるのか?こうした人間を崇拝することは悪いことなのか?現実世界で実際に可能なのか?これらの疑問やその他多くの疑問は、キック・アスやヒット・ガールのようなスーパーヒーローが次々とスクリーンに登場する次の10年間、観客の頭に浮かんでくることになる。

8. アベンジャーズ/インフィニティ・ウォー(2018)
いいえ、これは誤植ではありません。エンドゲームではなく、インフィニティ・ウォーを選びました。理由はこうです。全員が戻ってくるハッピーエンドの映画と、主要キャラクターの半分を殺して瞬きもせずにエンドロールを迎える映画は別物です。オリジナルの『アベンジャーズ』はその野心において大胆でしたが、『インフィニティ・ウォー』はさらに一歩先を進んでいます。ここ数年で公開された主流の映画の中で、これほどまでに大胆な作品はありません。度胸があると言ってもいいでしょう。大きく、真鍮のように、サノス級の度胸です。
『インフィニティ・ウォー』は、マーベル・ユニバースのほぼすべてのキャラクターをバランスよく配置し、チェスの駒を全て正しい位置に動かしながら、驚異的なアクションシーンを織り交ぜながら、勢いのあるエキサイティングなストーリーを描き出す。そして、皆さんがお馴染みの愛するキャラクターの半分を殺してしまう。ああ、新作のブラックパンサーは気に入った? まあ、彼は死んでしまったけどね。新作のスパイダーマンはすごいよね? 死んでしまった。彼らを一掃してしまう。エンドゲームで全てが解決したことを知った今でも、あの衝撃と畏怖は忘れられない。
考えてみてください。興行収入20億ドル以上を記録した映画が、主要キャラクターの半分を殺して終わるのです。もちろん、コミック原作の映画なので、登場人物のほとんど、あるいは全員が戻ってくることは分かっていました(実際、戻ってきました)。しかし、観客は1年間もその結末を我慢しなければなりませんでした。その結果、次回作について、非常に楽しい議論や討論が巻き起こりました。私たち一人ひとりが脚本家志望者になり、最終的にどう収束していくのか、ありそうな展開を想像しようと躍起になったのです。映画では普通、そんな会話は続きません。

7. ファスト・カラー(2019)
スーパーヒーロー映画の構想には、通常スーパーヒーロー並みの予算が必要ですが、この10年間で、一部の映画監督はジャンルを煮詰め、インディペンデント映画という小さなレンズを通して探求しました。『スライト』『アップグレード』『スーパー』などが思い浮かびます。しかし、その中でも最高傑作と言えるのは、間違いなくジュリア・ハート監督の『ファスト・カラー』です。ググ・バサ=ロー演じるルースという女性が監禁から逃れ、何年も前に別れた家族と慎重に再会する、心温まる感動的な物語です。ルースと彼女の家族は皆、スーパーパワーを持っていることが判明します。そして、不気味なほど近い未来に起こりうる、この超能力を持つ唯一の人物なのかもしれません。
『ファスト・カラー』は様々なレベルで作品を展開しています。映画の中で、力を持つのは黒人女性だけです。つまり、力の有無に関わらず、すべての黒人女性はスーパーヒーローだと解釈できるのです。母と娘の関係、そして複雑で神秘的な世界観を描いた力強くドラマチックな物語が展開されます。ルースとその家族は、自分たちの力とは何か、なぜそれを持っているのか、そしてそれが世界を助けることができるのかを模索します。
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演技は最初から最後まで素晴らしい(ムバサ=ロー、ロレイン・トゥーサン、デヴィッド・ストラザーンなど)。テンポとスケール感はハート監督の限られた予算を反映している部分もあるものの、第3幕ではすべてがひとつにまとまり、X-MENシリーズに匹敵するシーンに仕上がっている。『ファスト・カラー』は当初は大ヒットしなかったが、今やAmazonがシリーズ化を進めており、最終的には優れたストーリーが勝利することもあるという証拠だ。もしシリーズ化されなくても、少なくともこの映画は、スーパーヒーローというジャンルがいかに柔軟で美しいものであるかを示す輝かしい例と言えるだろう。

6. ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー(2014)
20作以上の映画製作を通して、マーベル・スタジオは大きな方向転換をしてきました。その後もさらに大胆な展開はありましたが、2014年において『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』ほど衝撃的なものはありませんでした。確かに、『マイティ・ソー』の舞台は別の惑星でしたし、『アベンジャーズ』はエイリアンと戦いました。しかし、この映画は一般の映画ファンがほとんど聞いたことのないコミックを原作とし、鮮やかでユーモラスなトーン、70年代と80年代のヒット曲満載のサウンドトラック、そして『パークス・アンド・レクリエーション』のあのぽっちゃり男、デジタルアライグマ、そしてしゃべる木が登場する映画でした。うん、確かに。きっとうまくいくでしょう。
しかし、それはうまくいきました。信じられないほどうまくいきました。共同脚本家兼監督のジェームズ・ガンによるトーンのバランスは、あらゆる面で完璧でした。全世界で約8億ドルの興行収入を記録し、国内でも年間興行収入第3位を記録しました。そこから物語は一気に加速しました。クリス・プラットはアクションヒーロー。私たちは皆、グルートでした。サウンドトラックはヒットチャートのトップを駆け上がりました。続編の制作が決定し、ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーは瞬く間にマーベル・シネマティック・ユニバースの主要イベントの一つとなりました。『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』は、十分に優れた作品であれば、どんなに奇抜なコンセプトでも映画として成功させることができるということを証明したのです。

5. ローガン(2017)
ロバート・ダウニー・Jr.がアイアンマン、クリスチャン・ベールがバットマンになる以前、ヒュー・ジャックマンがウルヴァリンを演じていました。2000年から17年間、ジャックマンは9本の映画でウルヴァリンを演じ、ついにそれ以前のどの作品とも異なる『LOGAN/ローガン』で幕を閉じました。ジェームズ・マンゴールド監督の手腕により、ローガンは全く異なるウルヴァリンの物語を描きました。ウルヴァリンは年老い、打ちのめされ、人生に打ちのめされかけていました。映画ではその理由を説明する必要すらありませんでした。私たちは他の映画を観るでしょうから。そして、ローガンが諦めようとしたまさにその時、彼は自分と同じような存在、X-23(ダフネ・キーン)と出会い、ミュータントである彼にはついに生き続ける理由が生まれました。もちろん、生き続ける理由がなくなるまでは。
https://gizmodo.com/logan-is-beautiful-sophisticated-and-still-a-kick-ass-1792467103
『ジョーカー』のような映画が成立した一因は、ローガンの圧倒的な力にあります。この映画は、スーパーヒーローのキャラクターをどんな状況に――たとえそれが、残酷で現実的で魅力のない状況であっても――置くことで、彼らの個性が輝き、観客を惹きつけるということを、まさに証明したと言えるでしょう。ジャックマンは、この映画の中で、登場人物だけでなく、キャラクター自身にもゆっくりと別れを告げるという点で、まさに驚異的です(ダジャレを意図しています)。近いうちに新しいウルヴァリン映画が見られる可能性は高いですが、ジャックマンのような力強く優雅な別れは、彼には決して訪れないでしょう。私たちは皆、この映画のおかげで、より良い映画ファンになれたのです。

4. ワンダーウーマン(2017)
スーパーヒーロー映画ブームが本格化してから、女性が主演映画に登場するまで10年近くもかかったのは、永遠に悲劇として語り継がれるだろう。しかし、女性スーパーヒーローの殿堂において、まさに最初の一人となるにふさわしい人物がいた。そして、パティ・ジェンキンス監督のおかげで、その待ち時間は十分に報われた。
2017年、『ワンダーウーマン』がスクリーンに登場し、たちまち状況は一変したように感じられた。塹壕からゆっくりと飛び出し、大軍に立ち向かうワンダーウーマンのシーンは、単なるクールなアクションシーンではなく、より壮大なスケールを感じさせた。まるでワンダーウーマンがついに登場し、ワンダーウーマン映画の製作を阻んできたかもしれないクソみたいな幹部たちをぶちのめすかのように、よりリアルな存在感を放っていた。公開初週末の興行収入は1億300万ドルに達し、夏の興行収入トップ、そして年間興行収入第3位を記録した。
https://gizmodo.com/the-wonder-woman-movie-is-even-better-than-you-hoped-it-1795443763
その成功は、まさに正当なものでした。素晴らしくユニークなセミッシラ島で育ち、その後、この陽気でありながらも、場違いすぎることのない第一次世界大戦の物語へと変貌を遂げていくダイアナの人生は、様々な要素を巧みに融合させています。クリス・パインは、当然ながら脇役に徹する英雄的な恋人役を魔法のように演じました。エンディングは、人によってはCGが多すぎると感じたかもしれませんが、この映画は非常に高いリスクを負っていたため、あのようなクライマックスこそが、全てを報う唯一の方法のように思えました。
しかし、『ワンダーウーマン』は別の形で成功を収めた。数ヶ月後に『ジャスティス・リーグ』が公開された時、物語の中心人物は誰だったと思う?そう、ワンダーウーマンだ。そして、続編の製作費増額を、自分がその資格を得たと確信して待ち望んだ映画監督は誰だったと思う?そう、パティ・ジェンキンスだ。そして、公開日が何度か延期されていなければ、マーベル・スタジオが大画面の看板に女性キャラクターを一人も登場させる前に、この続編が公開されていたかもしれない。DC対マーベルの戦いにおいて、ワンダーウーマンは誰が勝者か疑う余地のない存在だ。

3. アベンジャーズ(2012)
まるで夢物語のようだった。映画スタジオが本当に5本の映画を制作し、それぞれ異なるキャラクターを登場させ、一つの物語を紡ぎ、そして最後に6本目の映画でそれらの物語を繋ぎ合わせ、全てのキャラクターを主演に据えるなんて、あり得ない。そんなはずはない。全く意味がなかった。しかし、まさにそれが現実となり、『アベンジャーズ』は当時、史上最も成功した映画の一つとなった。
それから約8年、他の3本のアベンジャーズ作品、ジャスティス・リーグ、そして他のチームアップ作品が映画史に埋もれ、アベンジャーズがどれほど斬新だったかは忘れられがちだ。確かに、スクリーン上で複数のスーパーヒーローが同時に登場するのは(X-MENに感謝)、これまでも見てきたが、本作は違った。メガクロスオーバーだった。かつてないほど原作コミックに忠実だった。そして、壮大なスケールだった。元となった映画よりもはるかに壮大なスケールで、心温まるストーリー、驚異的なアクション、そして笑いが絶えなかった。映画に求めるもの全て、そしてそれ以上の全てが詰まっていた。
そして、それら全てに加えて、最後はサノスがチラッと映るシーンで幕を閉じました。サノスはあまりにも突飛で、あまりにも強力で、宇宙的なキャラクターなので、まるでひどいジョークのようでした。一体どうやってあの男と戦うのでしょうか? 結局、何年も経ってからその答えが判明しましたが、それはすべてこの映画の成功に基づいていたのです。

2. ブラックパンサー(2018)
『ブラックパンサー』は全米興行収入7億ドルを記録しました。当時、この数字を達成した映画は3作目でした。これは信じられない数字であり、ライアン・クーグラー監督の素晴らしい映画が、あらゆるレベルの文化にいかに深く浸透したかを改めて示すものです。
7億ドルの製作費を投じた映画は、子供たちが学校で話題にしたり、ファンがTwitterで熱狂したりするだけの映画ではありません。アスリートたちが試合で引用する映画です。名言やジョークが地元ニュースや深夜のトークショーにまで飛び出す映画です。スペクタクル、ストーリーテリング、そして魅力的なキャラクターで観客を楽しませるだけでなく、物事のやり方を変える映画です。他のスタジオも注目し始めます。同じような映画を作ろうとすれば、この映画の俳優たちはたちまちスターになります。挙げればきりがありません。
https://gizmodo.com/black-panther-and-captain-marvel-editor-debbie-berman-d-1832152335
忘れてしまいがちですが、ブラックパンサーは長い間、マーベル・スタジオがあまりやりたくない映画のように思われていました。彼は、いずれ会社が手がけることになるニッチなキャラクターに過ぎませんでした。しかし、アイアンマンのように、ブラックパンサーはそれら全てを乗り越え、スーパーヒーローというジャンルのリーダーの一人となりました。スーパーヒーローは存在し、これからも存在し続ける、そして、スーパーヒーロー映画が真摯に向き合えば、可能性は無限大だということを、世界に示しました。
ああ、そうだった。『ブラックパンサー』は、久々にほぼ全員黒人のキャストとクルーを擁したスタジオ映画の一つでもあり、あらゆる人種や性別の観客を劇場に呼び込み、斬新な展開を目の当たりにした。その情熱と成功の結果、『ブラックパンサー』はマーベル・スタジオに史上初のアカデミー賞作品賞ノミネートをもたらした。受賞は逃したが(同夜、他のアカデミー賞はいくつか受賞した)、これはティ・チャラとワカンダがいかにして世界を完全制覇したかを改めて示す出来事の一つに過ぎない。

1. スパイダーマン:スパイダーバース(2018年)
映画史家たちがこの10年間のスーパーヒーロー映画を振り返る時、最終的に他の作品よりも抜きん出た作品が一つある。いや、10年間の集大成と言える作品ではない。その野心、認識、そしてこのジャンルへの純粋な喜びは、それ以前の作品群なしには到底実現できなかったであろう作品だ。もちろん、『スパイダーマン:スパイダーバース』のことだ。
考えてみてください。10年前、黒人男性を中心に6人のスパイダーマンが主演し、異なるアニメーション技術やコミックの時代を融合させ、あらゆるスパイダーマン映画を1本にまとめるような映画がどんなものになるか、一般の映画観客が想像できたでしょうか?もちろん、想像もできませんでした。しかし2018年末、すべてが完璧に整い、『スパイダーバース』はコミック原作のスーパーヒーロー映画として初めて、同ジャンルで最高賞のアカデミー賞を受賞しました。
https://gizmodo.com/spider-man-into-the-spider-verse-is-the-game-changing-1830561054
『スパイダーバース』は、世代、ファンダム、年齢、人種、その他あらゆるものを超えて、私たち一人ひとりの内に宿るヒーローという普遍的な物語を語りかける映画です。そして、その物語は自信に満ち溢れ、スクリーンから目を離すことができなくなります。細部まで緻密に描き込まれた繊細な描写は、2回観ても200回観ても、見るたびに新たな発見があるでしょう。
この映画は、スーパーヒーロー映画が実写映画として興行的に成功を収めている一方で、その成功は実写映画だけに限る必要はないことを証明した。観客はそれ以上のもの、既成概念にとらわれない何か、真に魔法のような何かを求めていたのだ。これらすべてとベーグル一袋が、『スパイダーマン:スパイダーバース』を私たちが選ぶこの10年間のベストスーパーヒーロー映画にふさわしい理由である。
佳作: X-MEN: ファースト・ジェネレーション、クロニクル、ダークナイト ライジング、キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー、ティーン・タイタンズ GO! トゥ・ザ・ムービーズ。
この記事は、いくつかの事実を明確にするために公開後に修正されました。
https://gizmodo.com/io9s-greatest-movies-of-the-past-10-years-1821878101
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