『ポケモン ミュウツーの逆襲』Evolutionの不気味な美学は後退のように感じられる

『ポケモン ミュウツーの逆襲』Evolutionの不気味な美学は後退のように感じられる

『ミュウツーの逆襲 Evolution』は、まさに真の意味でのリメイクと言えるでしょう。1998年のアニメ映画をご覧になった方なら、復讐心に燃えるミュウツーが人類と生まれながらのポケモンたちを支配しようとするEvolutionのストーリーに馴染みがあるでしょう。オリジナル版のシーンをほぼ全て忠実に再現しているからです。

『名探偵ピカチュウ』同様、『エボリューション』もポケモンの世界を大幅に再解釈したビジョンを観客に届けるために、ノスタルジアに大きく依存している。しかし、『名探偵ピカチュウ』が生身の人間がポケットモンスターと共に歩く現実的な世界を描いたのに対し、『エボリューション』は2Dアニメシリーズに近い、いくぶん不気味な空間を描いている。『エボリューション』のスタイルは、技術的に言えば視覚的に複雑で、90年代後半以降のCGIアニメーションの進歩を反映した方法で、古典的なシーンを再訪するさまざまな機会を映画に与えている。しかし、2つの映画のストーリーは実質的にコピーであるため、お互いを比較せずにはいられず、派手な新しい動きにもかかわらず、『エボリューション』が最初の『ミュウツーの逆襲』の足元にも及ばないことに気づかずにはいられない。

『ミュウツーの逆襲』と『ミュウツー Evolution』の両方で、サトシ・ケッチャムとその仲間たち、そして様々なポケモントレーナーたちは、遠く離れたニューアイランドで開催される特別なバトル大会への招待を告げる謎のホログラムメッセージを受け取った後、命がけの戦いへと突き落とされます。トレーナーたちは当初、招待状はちょっとした楽しみを求めている気取ったポケモントレーナーからのものだと考えていましたが、実はそれがミュウツーからのものだとは知りませんでした。ミュウツーは数年前、マッドサイエンティストのフジ博士とロケット団のボス、サカキによって遺伝子操作され、出産タンクから初めて現れたのです。

近年のポケモン映画の中で、他の地方を舞台にした作品と比較すると、『ミュウツーの逆襲』(そして拡張版『Evolution』)は比較的シンプルで分かりやすいストーリーで、90年代にアニメがようやくほのめかし始めたカントー地方を越えた広大な世界を、初めて垣間見せる作品の一つとなった。壮大なアクションシーンで観客を魅了するのではなく、クローンポケモンとして生まれたミュウツーが、この世界での自分の立ち位置を理解しようと苦悩する姿を描き、実存主義的な路線をとった。この設定は、子供たちがモンスターを奴隷化し、友情を育むという名目で戦わせるという、既に疑問視されているシリーズの前提をさらに複雑にしている。

https://[削除されたリンク]/how-the-pokemon-games-and-even-avengers-infinity-war-1834795812

『ミュウツーの逆襲』で描かれるミュウツーは、肉体的にも強大な存在ですが、初登場時から彼を魅力的で魅力的な悪役に仕立て上げたのは、人間のような知性と、自らの人生を振り返る能力です。社会的な役割について疑問を抱くことなどほとんどない他の多くのポケモンとは異なり、ミュウツーにとって彼の存在の本質、つまり、他のすべての種族の祖先であるミュウのDNAからクローン化されたという事実だけが、彼の存在の本質なのです。

『ミュウツーの逆襲』は、アニメシリーズよりもはるかに多くのスクリーンタイムをミュウツーに与えることで、その紛れもない異世界感を表現することに成功しました。そのおかげで、彼の強大な超能力のスケールを存分に味わうことができました。アニメでもテレビシリーズでも、ミュウツーが恐ろしい秘密の島層を支配し、クローンポケモンの軍団を率いる姿は他に類を見ないものでした。しかし、映画のアニメーションスタイルはテレビシリーズと非常に一致していたため、馴染みのある世界を舞台にしているように容易に解釈でき、全体的に壮大で幻想的な印象を与えました。『ミュウツーの逆襲』の戦闘シーンは特に輝いていました。美的感覚においてはアニメシリーズに忠実でありながら、映画のダイナミックな「カメラ」の動きと2Dアニメーションのトリックの組み合わせにより、すべてが滑らかでテンポよく感じられたからです。

https://[削除されたリンク]/how-the-team-behind-detective-pikachu-answered-the-exis-1834795113

一方、『エボリューション』は全編CGIで制作された映画で、様々なシーンをしっかりと再現しているものの、その超鮮明な映像にはどこか冷たく、不気味なほど無機質な印象が漂っている。『エボリューション』は現実世界で起こっていることを観客に納得させようとはしていないものの、映画全体を通して、まるで現実世界の物理法則を念頭に置いて作られているかのような印象を与え、それが漫画的なキャラクターモデルと相容れない。

サトシとピカチュウが戦闘に突入する時、彼らの髪や毛皮を風がなびかせる様子は迫力満点だが、どこか物足りない。動きは「リアル」に感じられる一方で、小さくて超精巧なジオラマとしか思えないような環境の中を、ありえないプロポーションのキャラクターデザインが走り回るのを目の当たりにしている。まるで『ポケットモンスター Let's Go! ピカチュウ』のようなゲームから飛び出してきたかのような、ニューアイランド近くのポケモンセンターにトレーナーたちが一同に集まるシーンでは、この点はさほど問題にならない。しかし、ミュウツーが計画した決闘のために皆が彼と対面するシーンになると、照明からアクションに至るまで、あらゆる要素が期待に応えきれていないように感じられてしまう。

画像:
ピカチュウがサトシに電気ショックを与えて蘇生させようとする。画像:(Netflix)

Evolution のスタイルに物理的な奥行きが加えられたことで、意図せぬ結果、映画のアクションが空虚でいくぶん生気がなく感じられるようになった。なぜなら、どのショットでも目で認識できる情報量が増えるからだ。ミュウツーが超能力をエネルギーの玉に変えて衝撃を与えるときや、ミュウ自身のエネルギーを使って力場を作り出すとき、それらは物理的な空間を占める半透明の球体としてレンダリングされるが、本作では、それらはピカピカして揺れる泡であり、「ああ、このポケモンたちがこれから戦おうとしているんだ」とは思わせない。戦闘の最中に空中に投げ出されるポケモンは、周囲で何が起こっているのかをよりよく把握できるようにややゆっくりと動いているが、これによって不思議なことに、モデルがまるで見えない手で振り回されているアクションフィギュアのように感じられてしまうのだ。

『ミュウツーの逆襲』と同様に、『Evolution』も悲劇的なクライマックスを迎える。サトシは、有機ポケモンとクローンポケモンの戦いに終止符を打つため、知らず知らずのうちに自らを犠牲にしてしまう。まるで、仲間やポケモンたちが涙を流しながら見守る中、サトシは死ぬ運命にあるかのように思える。ポケモンの涙がサトシを蘇らせるのだが、『Evolution』は、その華やかな映像の下に心臓が鼓動しているような感覚を全く与えないため、サトシの復活シーンは感動を呼ぶには程遠い。公平を期すならば、『ミュウツーの逆襲』を初めて見た当時、まだ子供ではなかった人々にとっても、ある程度はそう感じられただろう。

だからといって、『Evolution』に救いようがないというわけではありません。映画のビジュアルは必ずしも素晴らしいとは言えないかもしれませんが、それでもオリジナルを愛した人にとっては、強烈なノスタルジアを掻き立てる作品となるでしょう。また、ポケモンシリーズが順調に展開を続ける中で、株式会社ポケモンがストーリーテリングの新たなアプローチに挑戦する意欲を示していると言えるでしょう。今後も、良質な物語を生き生きと表現するには、単に古典作品に新しい色を塗るだけでは不十分であることを、株式会社ポケモンが忘れずにいてくれることを期待しましょう。

https://gizmodo.com/pocket-monsters-made-pikachu-ably-chonky-again-1841764618


さらに詳しい情報を知りたい場合は、Instagram @io9dotcom をフォローしてください。

Tagged: