1978年の『ハロウィン』や、ライブラリーにある定番のホラー映画（『ホーカス ポーカス』、『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』など）をすでにご覧になった方は、ストリーミングサービスでホラー映画を探してみましょう！今年はあまり知られていない作品を選んでみましたが、もちろん昔のお気に入り作品もいくつか含まれています。
1. 呪怨（Amazonプライム）
来年にはアメリカ版『呪怨』の新作が公開される。清水崇監督のオリジナル作品を再鑑賞するのにこれ以上のタイミングはないだろう。本作は低予算の前作2作に続く『呪怨』シリーズの3作目だが、劇場公開されるのは初めてだ。（サム・ライミ監督の目に留まったのもこの作品で、ライミ監督はシリーズへの愛を育み、2004年のアメリカ版リメイク、2006年の続編、そしてニコラス・ペシェ監督による2020年の映画をプロデュースした。）
https://gizmodo.com/the-grudge-director-addresses-ju-on-creators-absence-an-1838947260
かつて、アジアのホラー映画がハリウッドでリメイクされていた頃、『呪怨』の殺人鬼（黒髪の亡霊やニャーニャー鳴く子供）はあまりにも馴染み深く、恐怖感が薄れていた。『絶叫計画』シリーズのある作品では、『呪怨』のパロディさえ登場した。しかし、時が経った今、2002年の本作の簡素な苦悩をより深く理解できるようになった。パズルのように展開するストーリーは、様々な登場人物が、知らず知らずのうちに激しい怒りに触れ、死後も存在し続ける方法を見つけていく様子を描いている。
2. ザ・ギフト（Amazonプライム）
ホラーの巨匠サム・ライミといえば（実際は2009年の『ドラッグ・ミー・トゥ・ヘル』以来ホラー映画を監督していないが、どうやらそれはもうすぐ変わるようだ）、彼は2000年にこのスリラーを制作したが、それは彼がその後の数年間をスパイダーマンに捧げる直前のことだった。共同脚本家のビリー・ボブ・ソーントン自身の子供時代からインスピレーションを得た物語である『ザ・ギフト』は、秘密に満ちたジョージア州の小さな町を舞台とし、その多くは最近未亡人となったアニー（ケイト・ブランシェット）によって明らかにされる。アニーは3人の男の子を育てるシングルマザーで、オンボロの黄色のデルタ88（ライミの試金石）を運転し、悩める客に「占い」をして生計を立てている。地元の裕福な女性（ケイティ・ホームズ）が死体で発見されると、アニーの幻覚が事件の重要な部分となり、最終的に彼女自身も危険にさらされることになる。
『ザ・ギフト』は現実世界の殺人ミステリーという側面が強いが、同時に沼地のような雰囲気と精神的な不安感に満ちている。ブランシェット、グレッグ・キニア、J・K・シモンズは、登場人物の南部訛りを巧みに演じきる大物俳優陣の中でも、控えめな演技を披露している。ジョヴァンニ・リビシが最も多くの場面を費やし、続いてキアヌ・リーブス（取り柄のない悪役という珍しい役柄）とヒラリー・スワンク（当時、アカデミー賞受賞者だった）が続く。千里眼の持ち主よりもずっと早く犯人像を解明するかもしれないが、それでも『ザ・ギフト』の楽しさは損なわれない。ラストシーンには、ライミ監督の超自然現象への揺るぎない愛情を思い起こさせるどんでん返しが忍び寄る。
3. ハウス（Amazonプライム）
1986年公開のこの作品は、コメディ、PTSD、そして超自然的な怪物が奇妙に融合した作品ですが、そのジャンルの血統は意外なものがあります。ショーン・S・カニンガム（『13日の金曜日』）が製作し、スティーブ・マイナー（『13日の金曜日 PART II』『PART III』『ハロウィン H20』）が監督を務めています。イーサン・ワイリーの脚本はフレッド・デッカー（『モンスター・スクワッド』『ナイト・オブ・ザ・クリープス』）の原作に基づいており、主演はウィリアム・カット（『アメリカン・ヒーロー』『キャリー』）です。人気シットコムスターのジョージ・ウェント（「チアーズ」のノーム役）とリチャード・モール（「ナイト・コート」のブル役）も重要な脇役として出演しています。
カットは、波乱に満ちた私生活を送るベストセラーホラー小説家ロジャー・コブを演じる。ベトナム戦争時代のトラウマに悩まされているが、さらに悪いことに、幼い息子が最近行方不明になり、その悲劇が彼の結婚生活に限界を超えている。彼が思い切った対処法として思いついたのは、幽霊が出ると噂される育った家、ボロボロのビクトリア様式の家への引っ越し。その家は、彼の年老いた叔母が最後に住んでいた家で、叔母は薄暗い部屋で首を吊って自殺した。一人の男が対処するには大きなトラウマだが、『ハウス』では、生き返る道具、文字通りクローゼットに潜むモンスター、『死霊のはらわたII』のヘンリエッタによく似た魔女など、様々な形で彼がそのトラウマに正面から立ち向かう。その物語は、絶望と間抜けさの間を激しく揺れ動くトーンで描かれている。
4. ハウスII：セカンドストーリー（Amazonプライム）
偶然にも、Amazon プライムには 1987 年の「ハウス II: セカンド ストーリー」もある。これはハロウィーンを舞台にした驚くべきタイトルの続編で、1 作目のストーリーや登場人物とはまったく関係がないが、「ハウス」と同様に、ハウス II はフレッド デッカーのストーリーに基づいてイーサン ワイリーが脚本を書き、今回はワイリーが監督を務めている。
しゃれの効いたサブタイトルが示唆するように、本作は前作よりもコメディ色が強い。両親が古い一族の屋敷で謎の殺害事件に巻き込まれてから25年後、ジェシー（アリー・グロス）は恋人のケイト（ラー・パーク・リンカーン。1988年の映画『13日の金曜日 PART7/ニュー・ブラッド』でジェイソンの超能力者を演じた）と仲間たちを連れて、壮大でありながらも荒廃した屋敷へと向かう。屋敷には、ジェシーの曽祖父が残した遺品が数多く残されていた。曽祖父は西部開拓時代の冒険家で、副業で墓荒らしもしていた。
https://gizmodo.com/here-are-2019s-most-awful-halloween-costumes-1839230770
ハウスIIの完全なおふざけっぷりは、すぐに発揮されます。特に、ジェシーと相棒のチャーリー（ジョナサン・スターク）が、長らく行方不明だった水晶の頭蓋骨を探して「グランプス」（ロイヤル・ダーノ）を掘り起こし、自称「170歳のおたく」が陽気なエネルギーに満ち溢れていることを発見した時、物語はより一層盛り上がります。頭蓋骨が家の中の時空を操る魔法の力を発揮し、過去からの侵入者（原始人、古代の戦士、グランプスの宿敵ゾンビなど）が現れて頭蓋骨を盗もうとすると、物語は本格的に動き出します。
これには、ジェシーとチャーリーを先史時代から追う愛らしいミニ恐竜や、ビル・マーがケイトの卑劣なレコード会社の重役を演じているという事実、ハウス II 独自の偶然によるチアーズ俳優のキャスティング、ジョン・「クリフ」・ラッツェンバーガーが驚くほどかっこいい電気技師として短時間登場することなども考慮されていません。
5. 宿屋の主人たち（Amazonプライム）
脚本・監督・編集を手掛けたティ・ウェストの最も有名な作品は、おそらく2009年のレトロなブレイク作『ハウス・オブ・ザ・デビル』だろうが、2011年の『インキーパーズ』にも不気味な魅力がある。舞台は、長年ゴーストハンターたちが訪れていた古いホテルだが、閉店を目前に控え、ほとんど客がいない。ただ、かつてのシットコムスター（素晴らしい演技のケリー・マクギリス）など、数人の最後の宿泊客を除いては。彼は霊媒師として新たな天職を見つけた。最後に残った従業員のルーク（パット・ヒーリー）とクレア（サラ・パクストン）は、録音機材を携えて古びた部屋をこっそり歩き回り、旅館の初期の悲劇的な宿泊客がまだそこにいるという証拠を捉えようと試みる。本物の目撃情報は、ルークが立ち上げたばかりの超常現象ウェブサイトにとって大きな弾みとなるだろう。一方、最近大学を中退し、目標がないことに罪悪感を抱き始めているクレアは、自分の人生に何らかの方向性が見つかったことに興奮している。
『インキーパーズ』を「スロー」と呼ぶ人もいるかもしれないが、私たちは「意図的な」と表現する。ウェスト監督のペース配分は、ユーモアのアクセントと、昔ながらの「ガッチャ」シーン（ほとんどが残酷なシーンだが）を散りばめ、恐怖感を巧みに醸し出す。『ガールズ』以前のレナ・ダナムが、押しつけがましくおしゃべりなバリスタとして登場するのは驚きだ。
6. キャンディマン（Netflix）
これは、再視聴する価値のあるもう1つのフランチャイズの礎石です。特に、2020年に予定されているジョーダン・ピールのプロデュースの「スピリチュアルリメイク」への期待が高まっている中で、バーナード・ローズの1992年のオリジナルとはまだ詳細が明らかにされていないつながりがあると言われています。
クライブ・バーカーの小説を原作とする『キャンディマン』は、民俗学を専攻する大学院生ヘレン・ライル（ヴァージニア・マドセン）を主人公とする。彼女は都市伝説の「キャンディマン」（鏡に向かって名前を5回唱えると現れる！）に取り憑かれていく。シカゴで最も悪名高い住宅開発計画で、このキャンディマンがフックハンドの模倣犯のモデルになったらしい。しかし、彼女はやがて、本物のキャンディマン（トニー・トッド）が人々に恐怖を与えることで「生かされている」ことを知る。ヘレンの研究によってキャンディマンの力が弱まり始めると、彼はためらうことなく大量の血を流す。
https://gizmodo.com/13-horror-and-fantasy-movies-and-tv-shows-inspired-by-u-1822682590
『キャンディマン』は、複雑で難解なテーマを数多く取り上げている点で際立っています。1890年代に活躍したアフリカ系アメリカ人アーティスト、キャンディマンが白人女性と恋に落ちた後、怒り狂った暴徒に殺害されてから100年経った今でも、シカゴは人種差別と大きな階級格差に苦しむ街として描かれています。また、学術界における性差別にも触れており、ヘレンと彼女の論文パートナー（カシ・レモンズ）は、ヘレンの意地悪な夫を含む男性同僚から、見下したような困惑の目で見られるのを目の当たりにします。
とはいえ、2019年に観てみると、『キャンディマン』には明らかに時代遅れの部分もある（だからこそ、2020年のリブート版に期待する理由がまた一つ増えた）。しかし、どんなに文化的な不安定さがあっても、トッドの忘れられない演技は損なわれない。彼は、魅力的でありながら不気味で、そして常に恐ろしいキャラクターを創り出している。
7. アンダー・ザ・シャドウ（Netflix）
先日レビューしたババク・アンヴァリ監督の『Wounds』がHuluで配信開始となった。しかし、このイギリス系イラン人脚本家・監督のデビュー作を見るにはNetflixへアクセスする必要がある。1980年代の戦争で荒廃したテヘランを舞台にした、痛ましい物語だ。シデー（ナーゲス・ラシディ）は、革命と妊娠のため、長期休学を経て医学部への復学を切望していた。しかし、活動家としての過去を理由に、元の大学では歓迎されないと冷たく告げられ、医師になった夫が前線に送られる間、専業主婦になることを余儀なくされる。
事態をさらに緊迫させるのは、テヘランが頻繁に爆撃の標的となっていることだ。そのため、批判的な夫の家族と暮らすよりも家に留まりたいと考えるシデと、早熟な娘ドルサ（アヴィン・マンシャディ）は、アパートに閉じこもらざるを得ない。しかし、閉塞感やミサイル攻撃の脅威は、混乱の中、突如として家族を襲い始める悪霊、ジンが引き起こす悪夢に比べれば取るに足らないものだ。『アンダー・ザ・シャドウ』は『ババドック 暗闇の魔物』と多くの共通点を持つが、最も印象的なのは、独特の恐怖に満ちた設定を用いて、超自然現象と現実世界の恐怖を巧みに織り交ぜ、観客を恐怖に陥れる手法である。
8. ジェーン・ドウの解剖（Netflix）
代々葬儀屋の家系に生まれた検視官トミー（ブライアン・コックス）は、死体解剖のあらゆる異変に遭遇してきた。ところが、ある夜、複数の死体が出た家の、犯罪現場と思しき場所から救出された唯一の身元不明の犠牲者、ジェーン・ドウ（オルウェン・ケリー）が現れる。トミーと、家業を渋々修行している息子（エミール・ハーシュ）が検視を始めると、遺体には外傷の兆候が全くないことに気づく。しかし、解剖の結果、次々と奇妙で不可解な内傷が明らかになる。
https://gizmodo.com/movie-review-the-autopsy-of-jane-doe-brings-scares-su-1787228409
ジェーン・ドウの遺体が、深刻な超自然的負荷を負って運ばれてきたことに気づくのに、それほど時間はかからない。そして、遺体安置所がある閉鎖的な地下室で、恐ろしい出来事が次々と起こり始める。『トロールハンター』でブレイクしたノルウェー人映画監督アンドレ・ウーヴレダルは、今年初めにギレルモ・デル・トロ製作の『スケアリー・ストーリーズ・トゥ・テル・イン・ザ・ダーク』を監督したが、2016年の英語デビュー作『ジェーン・ドウの解剖』は、イアン・ゴールドバーグとリチャード・ネイン脚本による、彼のこれまでの作品の中で最も恐ろしく（そして最もドロドロとした）作品である。
9. 孤児院（Hulu）
ギレルモ・デル・トロは、スペイン出身のJ・A・バヨナ監督による2007年作品のプロデューサーも務めました。バヨナ監督はその後、『ジュラシック・ワールド／炎の王国』やAmazonの『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズといった大作を手掛けています。デル・トロ監督が『孤児院』に惹かれた理由は明らかです。まさに彼の得意分野であり、落ち着きのない霊、長く埋もれていた謎、危険にさらされた子供たち、そしてゴシック調の雰囲気が溢れる物語です。後者の要素は、舞台設定から生まれています。海辺の荘厳ではあるものの古びた邸宅はかつて孤児院で、主人公のローラ（美しいベレン・ルエダ）は養子に出されるまでそこで暮らしていました。
https://gizmodo.com/the-50-spookiest-kids-in-horror-movies-ranked-1781681290
そこで過ごした思い出はローラにとってかけがえのないもので、大人になってからその場所を買い取り、特別支援が必要な子どもたちのための施設として再開しようと決意する。しかし、何年も空き家になっていたその場所には、ある恐ろしい秘密が隠されていた。そして、過去が現在と絡み合い始め、ローラの幼い息子は、彼女自身も夫も想像を絶するほどの影響を受けることになる。
『孤児院』には多くの悲劇と悲しみが描かれていますが、あまりにも不気味すぎるため、完全にメロドラマの領域に陥ることはありません。全く不気味な「不気味な子供」のキャラクターと、いくつかの陰惨で衝撃的な死は、これが何よりもまずホラー映画であることを決して忘れさせてくれます。(Hulu)
10. ダーク・ハーフ（Hulu）
スティーヴン・キングの作品がなければ、この不気味な季節は始まりません。世の中にはキングの新作映画が溢れていますが（現在『キャッスル・ロック』の新シーズンが配信中の Hulu もその 1 つです）、古典作品（ちなみに『キャリー』は Netflix で配信されています）をもう一度観る余地は常にあります。また、1993 年の『ダーク・ハーフ』のようなより奥深い作品も観ることができます。『ダーク・ハーフ』は、ジョージ・A・ロメロが脚色と監督を務め、メイン州のあの町とその周辺を舞台にしています。
ティモシー・ハットンが演じるのは、教師であり作家でもあるサド・ボーモント。彼は「ジョージ・スターク」として、暴力的で低俗なスリラー小説を執筆し、成功を収めている。キャリアを別の道へと転換しようと決意したボーモントは――しかも、しつこい「ファン」のせいで、いずれにせよ暴露されそうになっていたため――、もう1人のスタークのために模擬葬式を執り行い、本名での出版に専念することを決意する。しかし、スタークは実際には一度も生きていないにもかかわらず、本当に死にたくないのだ。そして、彼は自分の望みを叶えるためなら、殺人も厭わない。
https://gizmodo.com/10-pg-13-horror-movies-that-dont-suck-1836973114
『ダーク・ハーフ』は、すぐに観客を不安にさせる展開へと突き進む。オープニングクレジットでは、奇妙な手術シーン（若いサドの脳内で眼球が掘り出される）が流れ、現実味を帯びながらも、明らかにシュールな出来事が起こり得る、そして実際に起こるであろう世界を舞台にした本作の雰囲気を決定づけている。ドッペルゲンガーや、内なる悪魔と闘う作家といったテーマはキングの典型的なテーマで、アラン・パングボーン保安官（マイケル・ルーカー）といったお馴染みのキャラクターが、映画体験をさらに豊かにしている。一方、ハットンは、誠実な家族思いの男と油断ならないサイコパスの両方を演じ、明らかに楽しんでいるようだ。
さらに詳しい情報を知りたい場合は、Instagram @io9dotcom をフォローしてください。
