何度かの延期に加え、Amazonさえも倒してしまうかもしれない世界的なパンデミックにも見舞われました。しかし、ついに『ワンダーウーマン 1984』が完成し、ダイアナ・プリンスがDCシネマティック・ユニバースの舞台に返り咲くことになります。彼女の新たな冒険は、現代ではなく、やや近未来の過去へと彼女を誘います。ワンダーウーマンが、私たちが生きるこの世界について多くのことを語ってくれるでしょう。
2年前、『ワンダーウーマン 1984』のイギリス撮影所に集まった報道陣は、ダイアナの次なる一歩を垣間見ようと待ち構えていた。そこで映し出されたのは、前作『ワンダーウーマン』でダイアナが華々しくデビューした頃の、お馴染みの光景だった。もちろん、ガル・ガドットが再び登場し、監督はパティ・ジェンキンスが続投する。ダイアナは(前作の続きから70年も先の話だが)歴史の世界に生き、人間の世界でアマゾンとして生きるとはどういうことなのかを模索しながら、驚くべきことにクリス・パインがスティーブ・トレバー役で再び登場し、彼女の人生を一変させるのだ。
「2作目の構想は、彼女のファンとして、そしてスーパーヒーロー映画のファンとして、(1作目では)得られなかったものを渇望していたからだと思います」と、イギリスのワトフォード郊外にあるワーナー・ブラザースのリーブスデン・スタジオでの長い撮影を終えたジェンキンスは語った。「ワンダーウーマンが自分自身を見つけるのではなく、外の世界に飛び出す姿を見たかったんです。まさにワンダーウーマンそのもの!」
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『ワンダーウーマン 1984』は単なる『ワンダーウーマン2』ではない。実際、キャストやスタッフは本作を直接の続編と見なすことさえ躊躇していた。ダイアナとスティーブは、友であれ敵であれ、新たな人物に出会い、ヒロインは新たな苦悩に直面する。何よりも、『ワンダーウーマン 1984』が観客を80年代アメリカの過剰なまでに引き戻すことで提示しようとしているのは、前作では大まかな描写しかできなかった点だ。1984年以降、物事が大きく変化した一方で、多くの物事は変わらず残っていたという、より的確な洞察なのだ。
ロナルド・レーガンがホワイトハウスで二期目を迎える。インド首相インディラ・ガンディーの暗殺。人類史上初の無拘束宇宙遊泳。英国の炭鉱労働者のストライキ。冷戦の緊張の中、ソ連とその同盟国がボイコットしたロサンゼルス夏季オリンピック。興行収入では『ゴーストバスターズ』と『ターミネーター』、ラジオでは『ライク・ア・ヴァージン』と『ケアレス・ウィスパー』。アレックス・トレベックがテレビでクイズ番組『ジェパディ』の復活を告げる。この年にちなんで名付けられたAppleの悪名高いCMは、Macintoshの発売とともに新しいコンピューティング時代を予感させた。
この広告は、ジェンキンス監督が『ワンダーウーマン』の第一次世界大戦の恐怖と英雄譚に続く作品で表現しようとした感情を最もよく表していると言えるだろう。資本主義の極み、贅を尽くした映画製作によって、今もなお私たちの心に焼き付いている夢の商品を世界に売り込もうとしている。しかも、そのために不吉なディストピアのイメージが用いられているのだ。スタイルと優雅さはもちろんのこと、同時に貪欲さも感じられる。アメリカを象徴する過剰さ、善も悪も醜さも、ビッグブラザーによる監視と巨大なスレッジハンマーの1分間に凝縮されている。しかし、なぜそれが『ワンダーウーマン』にとって重要なのだろうか?

「前作で気に入ったのは、現代を描きながらも、別の時代のメタファーを使うことで、細部にこだわりすぎる人々の視点から距離を置くことができた点です」と、ジェンキンスはダイアナの次の旅を80年代に移した選択について語った。「1917年、1918年という時代は、本当にクールだと思いました。『私たちは戦争について、人類の戦争の機械化、そして私たちの選択の仕方について話している』と言えるのに、誰も文字通りに受け止めず、はるかに軽い戦争をでっち上げる必要もなかった。80年代についても同じことが言えると思います。私たちは、人類が最悪で、最も過剰で、そして最も偉大で、最も壮大で、芸術的に信じられないほど創造的なことをしていた時代について描いているのです。」
つまり、ジェンキンスと彼女のチームは、80年代アメリカ社会の最良の部分と最悪の部分を、ある意味では繊細に、ある意味では(後ほど触れますが)明らかに露骨に、私たちの現在という瞬間に言及することができるのです。「今この瞬間の核心、誰が悪いのか、何が起こっているのか、といったことに踏み込むのではなく、私たちがそれについて語る方法です。例えば、これは基本的に西洋文明の成功です。これは現代人類の生き方の成功です。そして、その中心にワンダーウーマンを置くとしたらどうなるでしょうか?それが私が興奮した点でした。そして物語はまさにその[その]実現に向けて展開し始めました。」
ジェンキンスにとって、80年代という設定には、その潜在的な解釈以外にも、もう一つ個人的な理由があった。それは、ダイアナのポップカルチャー史、そして監督自身とダイアナの個人的な関係において重要な時代だったからだ。私たちの世界では、その10年前にはリンダ・カーターが象徴的なテレビ番組『ワンダーウーマン』の3シーズンでダイアナに命を吹き込んでいた。コミックでは、『クライシス・オン・インフィニット・アース』がDCコミックスの正史を揺るがしたおかげで、1987年にはジョージ・ペレス、レン・ウェイン、グレッグ・ポッターによる、ダイアナのオリジンストーリーを定義づける作品が誕生した。
「これは80年代とは全く違うバージョンですが、私は『ワンダーウーマン』を見て育ち、ワンダーウーマンが大好きでした。ですから、『ワンダーウーマン』には70年代や80年代のアメリカらしさもあって、これは私たち独自のバージョンでもありますが、私はその時代の一部であることがとても嬉しいです。」

しかし、過去はワーナー・ブラザースのDC映画のタイムラインにとって、解放の機会でもある。ロンドンのリーブスデン・スタジオで『ワンダーウーマン 1984』が撮影されてからわずか2年で、スタジオのコミック大ヒットフランチャイズの未来、そしてその中でのワンダーウーマンの位置づけは劇的に進化した。『ジャスティス・リーグ』の公開は興行的に期待外れに終わり、ファンの間では依然として論争の影が垂れ込めている。しかし今、私たちはオリジナルの監督ザック・スナイダーによる伝説的な『ジャスティス・リーグ』が来年HBO Maxで配信される予定となっている。興行面では、ワーナー・ブラザースは『シャザム』、『アクアマン』、『ハーレイ・クインの華麗なる覚醒 BIRDS OF PREY』といった映画でDC作品の多様化を続け(そして批評的にも商業的にも成功を収めている)、DC映画界を牽引している。
しかし、ワンダーウーマンがジャスティス・リーグに加入したことで彼女が参加することになった統一された未来は、ますます厳しい目で見られるようになってきた。特に『ジョーカー』の画期的な成功によって、DC映画界は相互に繋がり合う宇宙ではなく、孤立した、作家主導のスペクタクルへと傾倒しているように見えるため、その傾向は強まっている。これらの映画を繋ぎ合わせるものよりも、そもそもそれらの映画を面白くすることに重点が置かれているような雰囲気がある。『ワンダーウーマン 1984』は、ジャスティス・リーグによって確立された世界と、DC映画界の現在の目標との境界線を跨ぐことを試みている。それは、現代のジャスティス・リーグにおいてダイアナがなぜそのような存在なのかを描きつつも、直接的にその影響を受けているわけではないからだ。
「ワンダーウーマンの次回作のテーマを何にするか考えていた時、『ジャスティス・リーグ』で彼女は仲間として結束してきたから、そこから物語を再開しよう』という縛りは必要ないと感じていました」とプロデューサーのチャールズ・ローヴェンは語った。「私たちは、彼女のキャラクターが、私たちが去った瞬間からどのように成長していくのかをきちんと描きたかったのです。ただの翌日の話にはしたくなかったのです。この世界で一定期間を過ごし、ある程度の経験を積み、スティーブ・トレバーの死だけでなく、他の友人や仲間たちの死にも向き合ってきたキャラクターを描きたかったのです。彼女は年を取らないのに、彼らは年を取るのですから。」
まさにこの孤独な瞬間に、私たちはガル・ガドット演じるダイアナ・プリンスと再会する。彼女は長年、正義のために戦いながらも、同時に周囲の世界から身を隠して孤独な生活を送ってきた。愛を失った悲しみに苛まれ、アマゾンの王女という立場と能力によって、彼女は世界と周囲の人々から隔絶されてきた。ワシントンD.C.のスミソニアン博物館自然史博物館に勤務する人類学者として、ダイアナは今もなお人間の世界を注意深く守護しているが、それは孤独な存在である。
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「1984年にダイアナ妃に出会ったとき、彼女はどちらかといえば修道士のような、あるいは質素な生活を送っていました」とローベン氏は指摘する。「彼女は依然として骨董品に強い関心を抱いていましたが…彼女が本当に喜びを感じているのは、人々を助ける機会を得た時だけです。」
「彼女は人々と関わっているけれど、親密な関係は築いていないんです」とガドットは付け加えた。彼女は『ワンダーウーマン 1984』のホワイトハウスを再現した廊下を駆け抜けるハードな一日の合間に、撮影の合間にこう語った。警備員を縄でなぎ倒し、優雅に投げ飛ばすシーンの撮影だ。「彼女は彼らを傷つけるか、いつかは姿を消さなければならないか、あるいは彼らが死んで自分は死なないために自分が傷つくか、そのどちらか。そして彼女はそれを事実として受け入れたのだと思います。彼女の根底にある使命は、ここにいること、そして人類が善行を行えるように助けることです。そして彼女はまさにそれをやっているんです。でも、ご存知の通り、彼女はまだ最愛の人を失っているんです。その関係を深く掘り下げる機会がなかったんです」
ダイアナは孤独ではあるものの、私たちが彼女に出会った瞬間から、彼女は一人ではありません。予告編で垣間見ることができるように、彼女にはクリステン・ウィグ演じるバーバラ・アン・ミネルヴァという親友がいます。スミソニアン博物館の同僚研究者で宝石学者のバーバラ・アンは、ダイアナのような圧倒的な存在感を持つ人物とは対照的です。「二人とも孤独で、ダイアナはバーバラの不安に心を打たれるのだと思います」とガドットは新たな友情について語ります。「ダイアナはバーバラの中に、人生で自分が失ったもの、つまりバーバラのユーモアや明るさといったものを見出し、ダイアナがそばにいると本当に安心するのです。そしてバーバラは、ダイアナの中に、自分には必ずしも備わっていないものを見出し、それが二人を惹きつけ合うのです。二人は素晴らしい親友になれるでしょう。」

本好きで内気、そして孤独でミステリアス、そして華やかな親友のミネルバに少しでも近づきたいと密かに願うミネルバは、コミックファンにはお馴染みの名前ですが、今回のようには描かれていません。彼女はワンダーウーマンの長年の敵の一人、動物的なチーターとしてよく知られています。ジェンキンスにとって、ダイアナのコミックにおける重要なキャラクターを作品に取り入れるには、コミックの歴史全体を検証する必要がありました。
「最初の作品の制作に取り組んだ時とほぼ同じように、『私たちみんながファンであるワンダーウーマンの核となる部分は何だろう? それをどう尊重すればいいだろう?』と考えました。それがチータでも大切にしていたことなんです」とジェンキンスは語る。「だから、リアム(『ワンダーウーマン』DCリバース連載当時にアーティストを務めたリアム・シャープ)のバージョンや、誰か一人のバージョンを採用すると言うのではなく、チータの様々な姿を見て、『チータの核となる部分は何だろう? この世界においてチータとは誰なのか? 彼女は何を象徴しているのか? そして、それをどう伝えるのか? 物語とチータのストーリーラインは、最初からとても自然に一緒に進化していったんです」
「チータは『ワンダーウーマン』の正史における最大の悪役の一人であり、おそらくDCのスーパーヒーローの中でも最高の悪役の一人でしょう」と、ローベンはバーバラの参戦について語った。「バーバラとチータは実際には同一人物ですから、彼女こそが悪役としてふさわしいと考えました。それは、作品のレガシーとしての価値だけでなく、映画の冒頭での彼女の姿、そして彼女が目指す姿も考慮したからです。この映画の登場人物の多くは、それぞれが叶えたい願望を持っています。」
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「私のお気に入りのチータのバージョンの一つは、彼女が(たいてい)ダイアナと友達として始まるというものです」とジェンキンスは指摘する。「前回エタ・キャンディを登場させた時の素晴らしさ、そしてユーモア、そしてユーモアのバランスが素晴らしいと思ったことを思い出します。誰かに嫉妬し、あなたのようになりたいと願う人がいるなら、それを素晴らしく、楽しく、魅力的で、興味深いキャラクターにするのはどうでしょう?たとえ映画の中で私たちが語っているのは、現代社会の過剰な表現かもしれませんが、私は、どのようにして誰かのようになり、どのようにして誰かのようになりたいのかという、地に足のついた物語を描きたいと思っています。だから(チータは)その両方を兼ね備えた素晴らしいバージョンになったのです」
ヒーローたち(そして最終的にはヴィランとなるであろう者たち)の、心の奥底に眠る欲望を満たすために誰が手を貸すのか。それが『ワンダーウーマン 1984』のキャラクタードラマを突き動かすだけでなく、その時代設定の真髄を体現している。撮影現場ではブラック・ゴールド・インターナショナルの謎めいた社長としてひそひそと語られていたペドロ・パスカル演じるヴィランが、DCコミックでお馴染みのマックスウェル・ロードに他ならないことが、今や明らかになった。
コミックでは、ロードは当初ジャスティス・リーグの味方と思われていました。邪悪なコンピュータープログラムの影響を受けていたことが明らかになる前に、ジャスティス・リーグ・インターナショナルを設立した卑劣なビジネスマンです。そして、悪役になる以前から、ロードのコミックにおける経歴は広範かつ複雑です。彼は犯罪組織のボスであり、サイボーグであり、そして『インフィニット・クライシス』でダイアナに文字通り首を折られて殺され、そして復活し、さらには(おそらく『ワンダーウーマン 1984』にとって最も興味深いと思われる点ですが)限定的なスーパーパワー、つまり人の心を操る能力さえも得ています。
「『ブラックゴールド』は石油と同義語です。だから[ロード]は特に、普通ならお金が足りないから富をもたらしてくれるものに投資できないと思っている人たちを惹きつけようとしているんです。彼はどんな金額でも受け入れます」と、ローベンはロードと彼の会社が映画の中で世界に売り込んでいる資本主義的な売り込みについてほのめかした。それは、誰の心の奥底にある夢も実現させるチャンスだ、と。「彼は、いわば『なくてもいい』人たちに、ある能力を提供しているんです。そして彼自身も、自分が売り込んでいるものの現実に苦しんでいるんです」

彼を初めて見た時から、パスカルの描くロード像は「いかがわしいビジネスマン」という雰囲気を醸し出しているだけでなく、『ワンダーウーマン 1984』が現代社会に言及したいという意図を非常に体現しているように思えた。例えば、80年代に物議を醸したビジネスマンが、さらに物議を醸す形で、世界で最も権力のある人物の一人にまで上り詰めたという構図だろうか?しかしジェンキンスによれば、現在のホワイトハウスの住人は、『ワンダーウーマン 1984』のロードに影響を与えた現実世界の人物の一つに過ぎないという。
「彼もその一人だ。正直言って面白いのは、トランプは確かに影響を与えているけど、別にそれを主張しているわけではないということだ」と、監督はあの怪しげな髪型の、世間知らずの人物について語った。「この映画には大統領が登場するが、ロナルド・レーガンに見えないように細心の注意を払った。政治的な話題にはしたくないし、政治的な話題にするつもりもない。実は、この映画は(有罪判決を受けた詐欺師バーニー・)マドフからも大きな影響を受けている。私が注目していたのは…若いマドフの物語に魅了されたことだ。『どうやってバーニー・マドフになったんだ?』と思うからだ。その物語を実際に追っていくと、全ては筋の通った形で始まり、彼は借金を返済し、それからまた借金をして、また借金を返済していく。そして、気づかないうちに悪者になってしまう、というわけだ」
「確かにトランプ氏は私たちが検討した人物の一人ですが、80年代に大成功を収め、その後、他の点で疑問視される可能性のある形で私たちの世界で大きな役割を果たしてきた、いわば異端児のような人物です」とジェンキンス氏は続けた。「ええ、私には何か特別な意図や政治的メッセージがあるわけではありませんが、世界全体が同じ政治的メッセージを必要としていると思います。それは、誰もが今、自分自身、そして私たちの政治、そして私たちの過剰な信念体系などを見つめ直す必要があるということです。」
https://gizmodo.com/pedro-pascal-explains-how-his-wonder-woman-1984-charact-1841604660
「現代にも通じる点がありつつも、独特の時代背景があるという点が、私たちにとっては魅力的だったと思います」と、ローヴェンは当時について語った。「80年代に発明された素晴らしいもの、ファッション、音楽などを考えると、忘れられない時代です。そして、人々が欲しいものは何でも手に入ると思っていた時代でもありました。だからこそ、マックスのようなキャラクターを登場させるには、まさに絶好のタイミングだったのです。彼は当時としては珍しいキャラクターではありませんが、現代においても私たちの心に響くキャラクターなのです。」
ロードの卑劣な願いを叶える計画がバーバラのチーターへの変身の道を開く一方で、この混乱の中でダイアナが与えた贈り物は、それほど劇的な変化ではないものの、やはり魔法のようなものだったようだ。それは、スティーブ・トレバーの復活だ。ジェンキンスによると、これは最初の『ワンダーウーマン』の制作段階から温められていたアイデアだったという。スティーブが飛行機の爆発で劇的に退場する前のことだ。
「この物語全体が思いついたのは、たぶん途中だったと思います。全部ではないし、細部までこだわったわけでもないですが、形は最初の映画の撮影の途中から浮かんだと思います」と、ジェンキンスは、生まれ変わったスティーブをダイアナの人生に再び登場させるという決断について語った。「『ああ、最高だった。スティーブを戻さなきゃ』という思いから生まれたわけではありません。実際には、(『ワンダーウーマン』から『1984』までの間の)物語全体が、手を取り合って繋がる一つの物語だったんです。二人が一緒にいるのが大好きでした。二人は本当に素晴らしいと思うので、再会できて本当に嬉しいです」

パインとガドットにとって、再共演は喜びに満ちたものだった。特に今回は、スティーブとダイアナの関係に逆転の要素があるからだ。「前作では、明らかにダイアナが水を得た魚のような存在でしたが、今作は観客を楽しませ、その力関係が一変しています」と、ガドットと同じく撮影から戻ってきたばかりのクリス・パインは、スティーブがホワイトハウスで彼女のキャラクターと共に戦場へと突入するシーンで語った。「彼は前作のような冷めた現実主義者ではなく、戦争のプロです。今作では、ただ、この信じられないほど洗練された時代の驚異に魅了された少年のような役柄です」
「彼はもう以前の彼じゃないし、彼女も少し変わってしまった」とガドットは冗談めかして言った。「いや、それは素晴らしいし、最高だし、とてもロマンチックだし、違うところから来ている。スティーブは彼女の初恋の人、初めて恋に落ちた男性だからね。彼女はまだ幼かったけれど、彼は彼女の目を開き、世界を発見してくれた。ある意味、文字通りロマンスと世界そのものをね。今、二人の関係はずっと成熟し、たくさんの想いが芽生えてきた。そして、失って初めて、自分が何を持っていたのかが分かる、というのは本当なんだ」
しかしパインが示唆したように、スティーブの復帰は『ワンダーウーマン 1984』がその設定を通して現代社会に言及する新たな機会をも生み出している。全く異なる時代の人間であるスティーブは、観客とは異なる世界観から作品にアプローチし、それほど遠くない過去を振り返るのではなく、彼の不在中に世界がどれほど変化したかを見つめている。「(『ワンダーウーマン』と『1984』における)悪のキャラクターの違いは、まさに抑えきれない貪欲、抑えきれない欲望、そして埋められない空虚を満たしたいという欲求にある」と、パイン監督はスティーブが自ら放り込まれた謎めいた未来に対する見方について語った。
「最後のは、人間には生まれながらの欠陥があり、それが(おそらく)一つの点で悪であるという特徴的なものでした。悲惨さ、エントロピー、死などです。しかし、(1984年の紛争は)まさに貪欲さを特徴としており、今日起こっていることとの相関関係を独自に見出すことができます。しかし、80年代はレーガノミクスなど、あらゆるものが最高潮に達した時期の一つですから、今この概念を調査するのは非常に適切だと思います。」
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貪欲は、ワンダーウーマンにとって、文字通りにも実存的にも、はるかに難解で繊細な概念だ。それは、彼女の最初の単独映画で描かれた第一次世界大戦の戦場が提示したシンプルな原始性よりも、はるかに難解で微妙なものだ。ガドットにとって、それはダイアナが『ワンダーウーマン 1984』に登場するにあたり、単に倫理的に複雑な立場にいるだけでなく、マンの最新の暗い衝動に口出しする立場にさえ自分がいるのかどうか確信が持てないことを意味する。「彼女が最初から本当にそうしようとしていたのかどうかは分かりません。むしろ、彼女は貪欲を打ち負かそうとしていたと思います。彼女は依然として人類は自力で生きていくべきだと考えており、善行をするように人々を教育することはできません。彼女にできるのは、人々にインスピレーションを与えることだけです」と、ガドットは、過剰時代におけるワンダーウーマンの役割について問われたとき、深く考え込んだ。
ある意味、ダイアナ自身もこの世に長く生きてきたことで、その過程で少し人間らしくなってきているのだと彼女は考えている。「彼女は人生において、緊急事態に直面すると世界と関わる立場にあります。貪欲は必ずしも緊急事態ではありません。ですから、彼女は教育するためにそこにいるのではなく、人々を鼓舞するためにそこにいるのです」とガドットは続けた。「でも、彼女には彼女なりの…つまり、彼女は貪欲だと言えるでしょう、(そういう欲望について)でも。でも、彼女も欲しいものを持っていると思います」
ジェンキンス監督の視点、つまり自分自身の欲望とそれに基づいてどう行動するかという概念は、すべて、現代社会について語りたいという願望に帰結する。「それは確かに、すべてのストーリーラインに反映されています。それがどのように起こるのかという話ではないのですが」と監督は指摘する。「しかし、この映画のテーマは過剰と欲望なので、そのテーマは間違いなくすべての登場人物に反映されています」。ダイアナとスティーブもその一人であるようだ!
ダイアナと再び戻ってきた恋人が、それらの欲望とその背後にある邪悪な力にどう立ち向かうのかは、(願わくば)今年後半に明らかになるだろう。しかし、今、私たちがワンダーウーマンの物語の次章を目撃する準備をしている今、彼女の興行的成功を支えた3人の重要な立役者、ジェンキンス、ガドット、パインは、DCの映画ラインナップが絶えず進化する中でも、このキャラクターと彼女の冒険がもたらすであろう未来について既に考えている。「面白いことにね」とガドットは、ダイアナの赤、青、金のブーツを履いた頃について語った。「『ワンダーウーマン』を撮影した後、もう次の作品を夢見ていたの。私たち3人は本当に息が合っていて、心から愛し合っている。そして今作でも、すでに次の旅、そして次にどんな映画を一緒に作ろうかと話し合っているわ。だって、私たちは本当に素晴らしい相性で、一緒に仕事をするのが楽しいから」

ジェンキンスも同様だ。最初の『ワンダーウーマン』のセットでスティーブが1984年に復帰するというアイデアを既に考えていたように、監督はダイアナの3作目となる本作で何を語るか、まだ考え続けている。ジェンキンス自身は、これが『ワンダーウーマン』シリーズのカメラマンを務める最後の作品になると考えている。2年前、そしておそらく『1984』の公開が近づくにつれ、ダイアナの将来について考えているかと聞かれたジェンキンスは、「残念ながら、そうです」と答えた。「だって、『みんな、この映画で引退するんだから、もういいや!』って思うんです。だから、毎回『もう終わり』って思うんです」
「もう一つ、私が切望しているものがあります」とジェンキンスは言った。「彼女のテーマに忠実で、彼女が体現するすべてのものに忠実で、『ああ、1984年版では理解できないワンダーウーマンの章がもう1つあるんだ』って思うような作品です。この映画ではちょっと腑に落ちない。前作でもそうでした」
そして、彼女の最新章が私たち全員に現在直面している苦難を思い出させようとしているにもかかわらず、ワンダーウーマンの興行収入の将来はこれまで以上に明るいようだ。
『ワンダーウーマン 1984』は現在、2020年10月2日に劇場公開予定です。8月22日にDCファンドームで再び映画が公開される前に、今週後半にio9で映画のセットの様子をお伝えしますので、どうぞお楽しみに。
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