昨今、ロバート・エガースのような映画を作る人はいない。『ウィッチ』から『灯台』、そして今作『ノースマン』に至るまで、彼はまるで学校の課題に取り組むかのように制作プロセスを開始する。図書館や専門家に頼り、研究に研究を重ね、ついには現実に基づいていながら、全く現実離れした、素晴らしい歴史ジャンル映画を作るために必要な材料が揃うまで。
金曜日に劇場公開される『ノースマン』は、まさにそれだけでなく、それ以上の傑作だ。エガース監督史上最大の作品であり、最も親しみやすい作品であり、一見あり得ないように見えるもの全てが、現実に基づいている。少なくとも、誰かの現実に基づいている。本作の場合、それはヴァイキングの歴史そのものなのだ。エガースは、馴染み深い物語を全く新しい形で描くために、そのインスピレーションを求めて、ヴァイキングの歴史全体を深く掘り下げた。それは、父であり王でもあるイーサン・ホークが殺害されるのを目の当たりにする王子(アレクサンダー・スカルスガルド)の物語だ。王子は姿を消し、数年後、復讐のために再び現れる。共演はアニャ・テイラー=ジョイ、ニコール・キッドマン、ウィレム・デフォー。
io9 は先週、ビデオチャットでエガース氏にインタビューし、彼がなぜシェイクスピアの物語をヴァイキング叙事詩の基礎に使ったのか、なぜこの作品に超自然的な要素がこれほど多くあるのか、映画監督としての彼の成長、ミイラ化した馬のペニス(そう、その通りです)、そして、エガース氏が『ザ・ノースマン』がどんな映画なのかを知る前から、火山で戦う裸の男2人で終わるシーンにしようと決めていた理由などについて話を聞きました。
このインタビューはわかりやすくするために編集されています。

ジェルマン・ルシエ(io9):『The Northman』は、あなたの他の作品と同様に、膨大な調査に基づいていますが、最終的にはフィクションです。現実とファンタジーの要素をどのように融合させているのですか?
ロバート・エガース:私がやっていることはすべてリサーチに基づいていて、議論するのも退屈なほどです…でも、ヴァイキング時代には無神論者はいませんでした。現実世界と神話の世界は同じだったんです。オーディンのワルキューレ、トロル、アンデッドの戦士、これらは事実でした。エイルビュッジャのサガにはゴーストシールの攻撃があります!当たり前でしょう!だから、その[感情]を映画でも再現する必要がありました。だから、歴史家や考古学者と協力して、現実世界だけでなく、内面世界もリアルに再現しようとしています。つまり、彼らが何かを信じているということは、それは存在していた、というシンプルな事実なのです。
io9: では、それらすべての素晴らしい要素が絡み合っている中で、『The Northman』のバックボーンをあまり馴染みのないものではなく、とても馴染みのある物語にしようと決めたのはなぜですか?
エガース:ええ。つまり、シェイクスピアがデンマークの歴史家アムレットが書き残した物語を読んでいたとは知らなかったんです。それが『ハムレット』の着想の元になったんです。アムレットはサクソ・グラマティクスよりも古い北欧の民話ですが、ハムレットであり、『ライオンキング』です。そして素晴らしいのは、この物語、つまり誰もが知っているように意図的に超シンプルな物語があることです。観客にヴァイキング時代について、これまで見たことのないものを見せることで、ヴァイキング時代の神話、宗教、儀式文化を探求することができます。そして、この骨組みだけのストーリーの中に、ヴァイキングの重要な場面を盛り込んでいます。ヴァイキングの襲撃、襲撃から帰還した船での祝賀、ヴァイキングの葬儀など、人々が知らないかもしれない要素も盛り込んでいるんです。
魔法の剣は、アンデッドの持ち主と戦って初めて手に入れられるという設定を、誰もが見たことがあるでしょう。もしかしたら、それがヴァイキングの比喩的な表現だなんて、知らない人もいるかもしれませんが、実はそうなんです。ヴァイキングの血みどろのホッケーのようなゲーム「Knattleikr」のことも、知らない人もいるかもしれません。ヴァイキングの物語によく登場するけれど、あまり知られていない要素を、このゲームに盛り込みたいと思ったんです。

io9: 武器の話が出てきて嬉しいです。この映画のナイトブレードが大好きだったので。夜にしか使えない剣というアイデアは本当にクールですね。どうやって生まれたのか教えていただけますか?
エガース:そうですね、魔法の剣はサーガにおいて重要な役割を果たしていて、しかもかなり古い時代から登場していることが多いんです。剣の時代、つまりヴァイキング時代以前のヴェンデル時代の方が、実はもっとクールな剣と鎧が揃っていたと思います。ですから、このシリーズを制作できたのは嬉しかったです。というのも、ほとんどの剣は考古学的発見をそのまま博物館でレプリカにしたようなものだったのですが、ドラウグル・ザ・ナイトブレードは、スッテン・フーの剣など、もっと古い時代の剣をいくつかベースにしているんです。まあ、かなりクールですけどね。
io9: ええ、本当に素晴らしいですね。そういったことや今おっしゃったことすべてから、あなたが映画製作のプロセスを細部に至るまで愛していることは明らかです。では、映画製作で一番好きな部分はどこですか? 完成後に「これをもう一度やりたいから、また映画を作らなきゃ」と思う部分はどこですか?
エガース:陳腐に聞こえるかもしれませんが、今は映画作りのあらゆる側面が本当に好きです。例えば、脚本を書くのには、まだ書き上げたことがないからこそ魔法のようなものがあって、その時期は本当に素晴らしいです。でも、私は演劇出身なので、俳優たちと仕事をしている時、まるで何かが起こっているかのように感じられる、制作の魔法も好きです。それに、3本の映画全てで、一つの世界を作り上げることができて、なんて幸運なんでしょう?まるで自分だけの悲惨な世界に生きているみたいで(笑)、その中で本当に楽しんでいるんです。

io9:まさに「エガース・バース」ですね。大好きです。結末のネタバレは避けますが、最後の戦いは文字通り、今まで見た中で最も美しいものの一つだと思いました。あのフィナーレの撮影のアイデアとプロセスについて教えてください。
ロバート・エガース:映画の撮影が始まる前、「もしバイキング映画を作るなら、火山での裸の剣戟で終わるべきだ」と考えていました。だから、そのことについていろいろ考えたのですが、私と撮影監督のアプローチは常に自然主義でした。それで、ヘクラ山によく似た採石場を見つけ、美術デザイナーのクレイグ・ラスロップがヘクラ山に似せるために黒い土を運び込みました。そして、サム・コンウェイと彼の特殊効果チームは、巨大な炎を作り出しました。つまり、巨大な炎と、この黒い煙、灰色の煙、灰、燃え殻、そういったもの全てを、実際に撮影したのです。溶岩については、現実的には考えられませんでした。
io9: なるほど。
エガース:ジャレッド(・マンリー)と照明担当のシェイマス・リンチが、溶岩流の形を模したLEDパネルを地面に掘り込みました。そして、溶岩の動きに合わせて光が動くようにプログラムしました。つまり、俳優に当たる光が、彼らと有機的に作用するのです。さらに、エフェクト・スーパーバイザーのアンジェラ・バーソンがアイスランドの最近の噴火現場を訪れ、噴火の映像を撮影していたので、非常に多くの資料を得ることができました。だからこそ、他の火山よりも説得力があるのです。
io9: 火山の戦いというアイデアがどこから来たのか知らないんですか?
エガース:アイスランドって…本当に原始的な場所なんですよね。最初のアイスランド人が航海でそこにたどり着いて、死なずに、ただ何も持たずにそこにいる姿を想像しました。だから、一番原始的なのは火山での裸の剣闘かな、と。

io9: これは3作目の映画ですが、同時に初めての…ストレートなアクション映画ではなく、「ロバート・エガース流アクション映画」と言えるでしょう。映画監督としてのこれまでの成長をどのように評価しますか?今後、どのような方向を目指していますか?
エガース:そうですね、『ウィッチ』から『灯台』への展開は、とても理にかなっていると思います。もし私が、例えばニューイングランドのフォークホラー映画3作目を、あれより少しだけ規模の大きいものにしていたら、とても自然な展開だったでしょう。でも、そうはならなかったんです(笑)。自然な展開ではありませんでした。この映画は他の2作と比べて、かなり大作でした。それが賢明だったかどうかは分かりませんが、とにかくそうなって、今に至ります。でも素晴らしいのは、映画製作について多くを学んだので、もっと小規模な映画を作りたいと思っています。『灯台』ほど小規模ではないにしても、間違いなくこれよりは小規模な作品です。そして、自分のスキルを磨き、自分の想像力をスクリーンに映し出し、個人的にとても満足できるものにしたいと思っています。
io9: ええ、「The Lighthouse」と「The Witch」にはLED溶岩は入っていませんでした。あれは新しいツールですね。
エガース:確かに、その通りです。でも、僕が「全部欲しい」って言っても、「ああ、そうだね、これは『ザ・ノースマン』じゃないから、それは無理だよ。ごめんね」って言われることもある。
io9: 私たちは「エッガース・バース」について冗談を言ったのですが、もし大企業があなたに多額のお金を払って、他のフランチャイズの世界でどんな映画でも作っていいと言ったら、あなたがやりたいフランチャイズはありますか?
エガース:いいえ。
io9: 何もないよ。ただのエガースバースだよ。
エガース: はい、すみません。

io9: いえいえ、大丈夫です。分かりました。この映画には、たとえ100回観ても絶対に気づかないような、特に誇りに思っている点や興奮している点が1つか2つありますか?
エガース:『þáttr(トゥール)』という短編小説があります。「Vǫlsa þáttr(ヴォルサ・トゥール)」という作品で、ミイラ化した馬のペニスを崇拝する一家についての物語です。フレイの偶像、つまり彼の男根は、アイスランドにあるミイラ化した馬のペニスなんです。(笑)
io9: [笑] なるほど。それには気づきませんでした。映画のエンディングが本当に印象に残ったと言いましたが、第一幕のトラッキングショットも素晴らしいですね。どのショットの計画に一番時間がかかったのですか?撮影にはどれくらい時間がかかりましたか?
エガース:村襲撃は、これまでで最も多くの計画が必要でした。最も複雑で、最も多くの要素があったからです。最も多くの人物、最も多くのスタントマン、最も多くの馬やヤギ、その他諸々が必要でした。それに、撮影には4日間かかったと思います。比較的短い期間です。
io9:アニャ・テイラー=ジョイが『ウィッチ』でスターダムに駆け上がる最初の大きなきっかけを作ったと言えるでしょう。そして今、彼女は本作で再び登場し、素晴らしい演技を見せています。もちろん、『クイーンズ・ギャンビット』にも出演し、今度はフュリオサ役を演じます。彼女のキャリアの軌跡を目の当たりにし、自分がその一翼を担ってきたことはどんな感じですか?
エガース:彼女を本当に誇りに思います。彼女はアーニャらしさを保ち、地に足のついた、とてもクールな女性でした。この作品で彼女と共演できて本当に嬉しかったです。
『ザ・ノースマン』は4月22日に劇場で公開される。
RSSフィードがどこへ行ってしまったのか気になりますか?新しいRSSフィードはこちらから入手できます。